顧爺的書以前就是用淺白的方式解讀藝術家的故事，簡單的一句話點出主題，至少很快就讓我們知道藝術家的畫作在講甚麼，其實我們也只要知道重點，就大概能知繼續延伸後面的故事下去，用太多的解釋反而會不想知道畫作想表達甚麼，即使化作的確有很多意義在裡面，但是主題也很重要，要有主題，才會想繼續看下去。 印象派的開始，畢羅莎很重要，拉攏各方有能力的畫家，即使進不了沙龍那樣的官方單位，(或是說沙龍這樣的上流社會)，還是有很多有實力的畫家需要被看見，也需要資助。資助買畫就是讓他們繼續創作畫下去的最好方法。 例如莫內混得不好，依靠了馬奈(當時算是過不錯的)，在當時寫實主義才被叫做畫的好，化的表達意境重於寫實，反而混不好，莫內有實力在另外的方面，不用寫實也該是好藝術。以至於後來的藝術家越走越創意，畢卡索這樣也叫做創意的自成一派。 印象派的後期出現梵谷這樣獨樹一格的天才，剛開始也是參考別人的風格，從灰暗的色調轉為明亮的印象派，重視寫生，畫板帶到戶外光線就會充足，和當時流行的畫室都在陰暗的室內，畫出的東西也就跟著陰暗。可是明亮的色調也是有市場的。在當時還未被大量接受所以要靠混得好的有錢人資助，資助後混太好又會畫不出來。 梵谷除了看過別人畫作，吸收自成一格之後，就搬到法國南部和好朋友高更打算組團，可惜高更個性也怪，不然梵谷能活久點會有更多好創作出來，他用最喜歡的黃色能變化出不同的應用，黃色背景畫出黃色的向日葵，展現了他對於對比色的熟練與活用，直到高更拆夥離開他之後，他徹底瘋了，畫出的內容帶有捲捲的風格就是他當時的意象，也是後來知名的星空畫作，在後期畫出的作品，實在可惜了，不然在精神病院之前有很多好畫作，獨樹一格，一看就知道是他的風格，也畫得很好，只是在當時畫不好，賣不出去，或是說，他的弟弟沒有好好賣出去，找到好的通路。 即使這樣，梵谷的弟弟沒有好好賣畫，但還是會一直資助梵谷的生活，直到人生最後。也算是有情有義了。梵谷他老婆知道這些藝術品有價值，也成功讓世人知道，我們才廣為人知梵谷很厲害，雖然他很早就走了，但留下來的才能是永存的。 印象派是後人賦予的，在當時藝術家要生活就要靠好關係，而貴族也可能突然家道中落，在當時生活的人，只知道努力求生存，和努力留下點自己存在的經過，要讓別人有印象，就要來點不一樣，這才是我認為的印象派